ビジネスマンが選ぶ超イカした黄瀬10選

お越しいただきありがとうございます。
日本のアニメの１００年にわたる歴史を紹介する年表
１９８９（平成元）年４月から２０００（平成１２）年をまとめました。
商用アニメのほかにアートアニメも一部紹介しています。

とはいえ、すべての作品紹介をこの記事で行うのはデータ容量上、難しいので、主にアニメーションの技術的側面・人気に貢献した商用アニメ・アート系アニメーション作家作品を紹介します。

アニメーションの歴史で他のコンテンツとの交わりが、その後のアニメコンテンツの発展に影響していることもあったりするので、その点で個人的に興味深い事例も紹介し、記しています。

その当時のできごともともに一部紹介しています。
📺マークをクリックすると関連映像を視聴できます。
※敬称略　スタッフは一部抜粋

※ある程度公開できるレベルに達していると判断しましたが
今後も随時追記、修正、改訂する見込みです。
※当ページの文章・画像のコピーを禁じます。

１９８９年　昭和６４年・平成元年

４月
「」放映（～１９９０年３月）（全３９話）　NHK
手塚治虫の急逝により第５話のあらすじまでを手がけた遺作となった。

「ドラゴンボールZ」放映開始　フジテレビほか
鳥山明原作漫画「DRAGONBALL」における
孫悟空の息子、孫悟飯登場からのサイヤ人編と人造人間編、魔人ブウ編で構成。
平均視聴率２０％を超える大人気アニメ作品で国内だけでなく
世界４０カ国以上で放映され、世界的に知られるアニメ作品となった。
Zシリーズからバトル色が強くなったことから
国によっては青年、大人向けの時間帯での放映となっている。
（東映アニメーション）　

「らんま１/２」（～９月）　　　原作　高橋留美子　　シリーズディレクター　望月智充　　
シリーズ構成　浦沢義雄　井上敏樹　　キャラクターデザイン　中嶋敦子　　制作　スタジオディーン
声優 井上喜久子が天道かすみ役で出演。穏やかなお姉さん役として定着する。

７月
「機動警察パトレイバー　The Movie」　原作　ヘッドギア　　監督　押井守　　脚本　伊藤和典
音楽　川井憲次　　制作　スタジオディーン　　制作協力　I.G タツノコ
「機動戦士SDガンダムの逆襲」との同時上映

「魔女の宅急便」公開　スタジオジブリ　制作Ｐ・脚本・監督　宮崎駿　
（金曜ロードショー２０１６年放映ページ）
製作に日本テレビ放送網が参加　ヤマト運輸も参加し、多角的宣伝効果を発揮
第１３回日本アカデミー賞 話題賞受賞ほか複数の賞受賞
第４４回　毎日映画コンクールアニメーション映画賞受賞

映画「NEMO」公開　　テレコム・アニメーションフイルムが企画し
アメリカとの合作・フルアニメーションで制作された長編作品。
制作当初、大塚康夫、高畑勲、宮崎駿、近藤善文など、錚々たるメンバーが参加したが
アメリカ側との打ち合わせが幾度も難航し、近藤善文、田中敦子、出崎統、友永和秀
参加によるパイロットフイルムが８２年に完成後、日本側制作スタッフは殆ど降板。
１９８９年７月に日本公開。監督は波多正美、ウィリアム・T・ハーツが務めた。
海外スタッフもゲイリー・カーツ、ジャン・ジロー（メビウス）など錚々メンバーが参加していた。

１２月
「ドラゴンクエスト」（第１部）放映開始
ゲーム「ドラゴンクエストⅢ」を題材にしたゲームからアニメ化における最初期の作品。
アニメ制作　

そのほかのできごと
４月１日　消費税３％施行
４月２１日　任天堂「ゲームボーイ」発売
６月４日　中国天安門事件
１０月１４日　田仲角栄元首相政界引退表明
１１月１０日　ベルリンの壁崩壊

１９９０年　平成２年

１月
「ちびまる子ちゃん」放送開始（１期：１９９２年９月　２期は９５年１月～）

４月
「ふしぎな海のナディア」放映開始（全３９話～９１年４月）
総監督　庵野秀明　　監督 樋口真嗣　キャラクターデザイン　貞本義行
※デジタルマスター版がにて配信中

そのほかのできごと
３月 景気後退期に入る　バブル崩壊のはじまり
４月２６日　海上自衛隊、ペルシャ湾へ初の海外派遣開始
１０月３日　東西ドイツ統一
１１月２１日　任天堂「スーパーファミコン」発売

「」　企画　岸田今日子/ジィ・クビーチェク　　
脚本・演出・人形美術監督　川本喜八郎
岸田今日子による短編小説をベースにチェコとの合作で制作。
撮影は川本がかつて学んだトルンカ・スタジオにて行われた。

 

 

 

１９９１年　平成３年

細田守　東映動画（東映アニメーション）入社

「注文の多い料理店」　原作　宮沢賢治　　脚本・演出　岡本忠成　　監修　川本喜八郎
岡本忠成が制作したセルアニメながら水彩調+木炭画で独特の雰囲気のある作品。
１９９０年に病気により岡本が死去し、制作を川本喜八郎が引き継ぎ完成させた。
１９９１年度　大藤信郎賞受賞

 

画像引用元「毎日映画コンクール 大藤信郎賞 ７」DVDより

７月
「」公開　　原作　岡本螢　刀根夕子　　監督・脚本　高畑勲
キャラクターデザイン　近藤善文　　作画監督　近藤善文　近藤勝也　佐藤好春
絵コンテ　百瀬義行　　美術監督　　男鹿和雄　　
プロデューサー　鈴木敏夫　　製作プロデューサー　宮崎駿　

大人のキャラクターは顔のしわを表現手法として描くなどの特徴が見られる。※
※火垂るの墓も同様
タイアップにカゴメとブラザー（ミシンメーカー）と組み、女性ユーザーの囲い込みアプローチも行われた。

１９９２年　平成４年

３月
「」放映開始（無印～Ｒ・Ｓ・SuperS・セーラースターズ ）
戦闘系変身ヒロインアニメ作品として大ヒット。
セーラー服をコスチュームに個性的なキャラクターと斬新な設定から注目を集め、社会現象に発展。
影響面は庵野秀明氏のキャラクター作成の参考や宝塚歌劇団８０周年大運動会の余興や
バラエティ番組でのコスプレ披露など多岐にわたり、子どもたち�
�けでなく幅広い層から注目を集めた。
国外では闘うヒロインという設定が日本以上に大きな影響を与えていることが
今なお関連動画における海外ファンのコメント文の多さから伺える。
当時は日本においては女性の社会進出が注目されていた頃だが

国際的には各国に差があった点も時代背景と国際的反応の関係性で興味深い。
「美少女戦士セーラームーン」東映アニメオンデマンド　　　第１話（ニコニコ動画）　

４月
「」　放送開始

７月
「」公開　原作・脚本・監督　宮崎駿
当初、JALの機内上映用短編映画としてスタートしたが発展し、長編映画となったいきさつがある。

JALとのタイアップはその縁によるもの。

８月
「あずきちゃん」（～９８年３月）
原作の漫画原作・原案は秋元康　アニメ版は秋元康・木村千歌

９月
「天地無用！魎皇鬼」第１話リリース（OVA１期　第３期までOVA）

１０月
「」放映開始（～９５年１月）　阿部記之監督　　制作　スタジオぴえろ　

１９９３年　平成５年

１月
「無責任艦隊タイラー」放送開始（～７月）　原作はライトノベル

短編アニメ　「銀河の魚」　監督　たむらしげる
大藤賞受賞作品としては初となるCGアニメ。

その後放送されたTBS系「ブロードキャスター」オープニングアニメーションを制作したことでも知られる。

 

画像引用元「毎日映画コンクール 大藤信郎賞 ８」DVDより

 

４月

テレビ朝日系列「ニュースステーション」に季節ごとのフルアニメーションオープニングを採用。

※アニメーション制作会社不明

 

８月
ミュージカル 「美少女戦士セーラームーン　外伝 ダークキングダム復活篇」公演

アニメ化を経ての２．５次元ミュージカルのさきがけ的作品（原作漫画１９９２年７月※単行本発売　ＴＶアニメ化９２年３月　ミュージカル化９３年夏）。参考　（バンダイビジュアル）

 

なお、漫画原作での２．５次元ミュージカルに相当する最初期のヒット作品では１９７４年８月初演 宝塚歌劇団月組公演「ベルサイユのばら」（漫画原作１９７２年※連載開始　ミュージカル化７４年８月　ＴＶアニメ化１９７９年１０月）。参考　（宝塚歌劇 ベルサイユのばら）

１０月
「魔法騎士レイアース」（９５年１１月）　原作CLAMP（漫画）　監督　平野俊弘　　制作　東京ムービー新社

１９９４年　平成６年

１月
「赤ずきんチャチャ」放映開始（～９５年６月）
辻初樹監督　制作　アイドルグループＳＭＡＰの香取慎吾が声優として参加

３月
「ママレード・ボーイ」放送開始（～９５年９月）　
ラブコメ作品に価値観の多様化や離婚にともなう家庭環境の変化など、

当時の実社会を反映させた内容となっている。

４月
「」　総監督 今川康宏　　シリーズ構成　五武冬史
これまでのガンダムシリーズとは一線を画す内容・設定で制作。（宇宙世紀の歴史とのつながりはない）
当時ブームになっていた格ゲーの影響が色濃く発揮されている。　　第１話
それまでのガンダムのイメージを大きく変える内容で放送当時の衝撃は相当なものだった。

開館（４月２５日）

６月
株式会社オー・エル・エム設立　
後にTVアニメポケットモンスターシリーズや妖怪ウォッチの制作を担当する

７月
「平成狸合戦ぽんぽこ」公開　原作・監督・脚本　高畑勲　　企画　宮崎駿
JA共済とのタイアップで特製パンフレットを配布。里山を舞台にした作品とマッチする効果を発揮。

１０月
「マクロス７」放映開始（～９５年９月）　公式サイト　
監督　アミノテツロー　　シリーズ構成　富田祐弘

１９９５年　平成７年　　－濃密な年－

１９９５年から商用アニメをとりまく製作・制作面で大きく変化が生まれ始めます。
デジタル彩色・３DCGの本格実用化、さらなるジャンルの細分化、
深夜時間帯枠アニメ（30分枠）放送開始、歴史に残る作品続出などが挙げられます。

「資生堂　HGスーパーハード」のCMにポリゴン・ピクチュアズが３DCG制作。
※９５年～９７年頃

OVA版「魔法少女プリティサミー」リリース（～９７年）

３月
「飛べ！イサミ」放送開始（～９６年３月）
総監督　杉井ギサブロー　監督　佐藤竜雄
主題歌にTOKIOを採用「ハートを磨くっきゃない」

４月
「行け！稲中卓球部」放送開始（～９月）　当時まだ浸透してないころの深夜アニメ

５月
設立

９月
設立

１２月
テクノアーティスト「KEN ISHII」ミュージックアルバム「EXTRA」発売　
ミュージッククリップ制作にSTUDIO4℃の森本晃司が担当　

【コラムっぽいもの】　
「デジタル技術の発展にともなうアニメーションと音楽の進化

『EXTRA』におけるアニメ―ションミュージッククリップPR展開」

１９９０年に入ると社会全般においてデジタル機器の機能が加速度的に向上。
アニメーションの世界では９０年代後半に入るとPCモニタと専用タブレットを活用したデジタル作画やCG技術を活用する動きが活発化しました。音楽の世界では前半頃より電子楽器系のデジタル化が進み、
リアルな複数音源によるオーケストラ楽曲をPCとデジタル音源機器を活用することによって少人数でも作り出すことを可能にしました。

デジタル機器の進歩によって１９９０年代前半の音楽ジャンルをクローズアップしてみると音楽全般ではまだマイナーでしたがDTMや電子楽器を多用するクラブ・ディスコ系音楽（ここではテクノ・ハウス系）が
斬新な音作りと柔軟な創作方法でファンを着々と増やしていました。
大手レーベルのエイベックスやSony Recordsによる積極的な海外クラブ系アーティスト楽曲の輸入とコンピレーションCDを精力的に発売していたことと世界的なテクノ・クラブミュージックのムーブメントが始まり国内インディーズレーベルの立ち上げなど盛り上がりはじめた１９９５年に東洋のテクノ・ゴッドことケン・イシイの制作したテクノシングル「EXTRA」が発売。
アニメーションPVには映画「AKIRA」で作画監督補佐を務めたSTUDIO ４℃の森本晃司が担当。

ミュージックビデオでは当時最先端のデジタル技術を積極的に導入し、制作費は１２００万円（当時）。
今までに観たことのないような非常にソリッドかつ疾走�
��のある映像世界を生み出しました。

特に立体感溢れる３Dパース表現により、これまでの作画にはない迫力を与えていた点は注目。

 

 

あらゆる物理的・次元的制約から解かれたように自由に変化してゆく立体空間。
３DCGの活用によって、これまでに見たことのない映像世界に度肝を抜かされました。

 

画像引用元「EXTRA」CD-ROMより
「EXTRA」の画像はすべてⒸR&S Records/Beyond C.に帰属します。

「EXTRA」制作メイキングのきっかけは国内外のテクノムーブメントを知り得たSony Music Entertainmentが海外インディーズレーベルでケン・イシイの活躍を察知し、海外所属レ－ベルごとSony Recordsと契約を結び国内で積極的にPRする企画がきっかけでした。

ケン・イシイのプロモーションビデオ制作の話が持ち上がり、当時所属していたR&Sレコードの社長に伝えると即座に「ぜひ『アキラ』のスタッフに作ってもらいたい」との返答があり、日本側スタッフが「アキラ」の設定・作画監督を務めた森本晃司へオファーをした経緯があります。

 

当時、世界初の“マンガ”テクノ ビデオというキャッチフレーズで展開し、リリース前にCD・レコード店にアニメーションPVを上映した特設コーナーや情報系TV番組にも紹介されていました。

（当時、テクノアーティストの特設コーナー設置自体異例だった）
今ではよくある事例ですが、ミュージッククリップにアニメが採用され、積極的に各メディアで宣伝に活用されたのは当時としては先進的な試みだったと思われます。

ソニーレコードは未開拓のテクノミュージック認知拡大のため、EXTRAのシーンを大々的に活用したリーフレットをレコード店で配布。

 

リーフレットの一部（表紙・内ページ）　大友克洋と森本晃司のコメントも記載されている。

 

「ケン （テクノアーティスト） ＶＳ アキラ（ＡＫＩＲＡ 映画）」というサブタイトルでエピソードが記されている。

テクノファンの間では当時かなり注目を集め、映画「AKIRA」をイメージさせる映像ということから

公開直後からTV番組で視聴したゲストや視聴者も同様の評判になっていました。

 

インターネット環境においてはマイクロソフトからWindows95が発売し、その後のパソコンブームとインターネットユーザー拡大に伴い、CD-ROMでの「EXTRA」ミュージッククリップ視聴効果もあり、国籍を超えて同じ趣味を持つネットユーザーたちのなかで話題となります。

「EXTRA」のPVや後に紹介する「GHOST IN THE SHELL 攻殻機動隊」を観た海外のアニメファンも高い関心を示し、数ある９０年代の名作アニメ作品のうち現在に至る日本のアニメ（ジャパニメーション）ブームの先駆けの一役を担った重要作品のひとつといっても過言ではないでしょう。

９６年に「EXTRA」のミュージックビデオはMTV Dance Video of The Year受賞。
加速度的に進化を遂げる９０年代デジタル技術の発展を象徴するかのようなアニメーション作品です。
かなり尖った作品ですが当時はあらゆる面で限界に挑もうとする作品は多かったでした。

 

ちょうどこの頃、ソニーグループでは９５年より映像・アニメコンテンツ事業（ソニー・ピクチャーズエンタテインメント）に進出し、９７年にSPE・ビジュアルワークスを設立。

そして２００３年に株式会社アニプレックスへ商号変更され現在に至ります。
「ＥＸＴＲＡ」の出来事はアニメコンテンツパワーを海外からも肌で感じた出来事だったのかもしれません。

７月
「」　原作　柊あおい　製作Ｐ・脚本・絵コンテ　宮崎駿　監督　近藤善文
※近藤善文にとって最初で最後となる映画監督作品であった
ベテランならではのアニメーションのツボを押さえた描写の味わい深い作品。
近藤善文の才能を評価していた宮崎駿がともに映画制作を希望して実現した作品でもある。

 

「耳をすませば」の画像はⒸ1995 柊 あおい/集英社・二馬力・TNHGに帰属します。

１０月～９６年３月
TVアニメ「新世紀エヴァンゲリオン」　テレビ東京系列で放映開始（全２６話）
原作 　監督　庵野秀明　　副監督　摩砂雪・鶴巻和哉　
キャラクターデザイン　貞本義行　一部話の脚本に樋口真嗣が参加

既存のアニメ作品では観られないような緻密な描写と斬新な設定のほか
絶妙な間の取り方等の演出etcでジャンルを問わず幅広くファンを獲得。
当時の青少年世代の心の闇と重ねあわせるような心理描写、
謎めいた展開で話題に。当時まだ浸透されていない深夜帯での再放送で
さらに注目され、社会現象に発展。

インターネット環境の浸透や社会的背景など相乗効果が
青年層から成人、女性と熱心なファンを幅広く獲得。
１作品におけるプロジェクトが２０年を超える長期作品となっている点もこの作品の特徴。

エヴァンゲリオンの作品世界を引き立てる要素に
特撮や過去のアニメ作品に精通した庵野氏特有の緻密な観察眼が活かされている。
主要人物と直接触れるアイテムだけでなく、一見見慣れている電信柱とケーブル、
実生活と関連するシステムなどにも徹底した作画クオリティを維持。
その観察力の豊かさが世界観、空気感のリアルさと世界屈指の作品を生み出した。
TVアニメ化の際に提出された企画書の一部文章（一部抜粋）　

 

 

 

< p>１０月
「劇場版マクロスプラス」公開　河森正治総監督・メカニックデザイン　渡辺信一郎監督　
キャラクターデザイン　摩砂雪　アニメーション制作 トライアングルスタッフ

クラブ系ミュージックムーブメント真っ只中の時期
映画「マクロスプラス」では海外のテクノアーティスト
エイフェックス・ツインのアルバムを入れるギミックも。
河森正治や渡辺信一郎ともにテクノのムーブメントを知っていたことと
ファンであったことが要因としてあったものと思われます。

いわゆる伝説のMADとして知られるマクロスプラス挿入曲「INFOMATION HIGH」は
電気グルーヴに在籍していたCMJKが手掛けています　
 

クライマックスシーンのYF２１へのミサイルシーンは５秒間で１１９コマを使用。
体当り撃墜シーンもセル画の限界にまでつきつめるような表現がなされている。
特技監督をつとめた板野一郎氏による作画技術いわゆる「板野サーカス」が存分に発揮されている。

 

 

画像引用元「マクロスプラス 　MOVIE EDITION」DVDより
「マクロスプラス　MOVIE EDITION」の画像はすべてⒸ1995 ビッグウエスト／マクロス製作委員会に帰属します。

１１月
「GHOST　IN　THE　SHELL　攻殻機動隊」上映
監督・絵コンテ　押井守　　脚本　伊藤和典　　キャラクターデザイン　沖浦啓之　
作画監督　黄瀬和哉　
 

※ポストカードより

 

漫画家士郎正宗のＳＦ色溢れる漫画を伊藤和典のリアルな世界観と
押井守の緻密な着眼と表現が当時浸透しつつあるインターネットと近未来的な電脳、
儀体化をキーワードに展開されるＳＦ作品として
世界中のクリエイターに多大なな影響をもたらした。
ＳＦ映画「マトリックス」の監督 ウォシャウスキー姉妹※が大きく影響を受けている
作品のひとつという点でも知られている。
※近年弟が性転換手術を受けた

美術監督は小倉宏昌が担当。緻密かつ雰囲気漂う奥深い世界を構築。
 

画像引用元「GHOST IN THE SHELL/攻殻機動隊」DVDより
「GHOST IN THE SHELL/攻殻機動隊」の画像はすべてⒸ1995 士郎正宗/講談社・バンダイビジュアル・MANGA ENTERTAINMENTに帰属します。

上に紹介した作品は当時、いずれもセル画での表現を限界まで突き詰めたような
制作が印象的です。

いよいよ、セル画からデジタル作画・３DCGの技術導入期に入るのでした。

１２月
株式会社サテライト設立

このほかのできごと
１月１７日　阪神淡路大震災
３月２０日　地下鉄サリン事件
５月　マイケル・ジャクソン「Scream」リリース
ミュージックビデオに「バビル２世（OVA版）」、「赤い光弾ジリオン」、「AKIRA」の
一部シーンが使用されている　
１１月２３日　マイクロソフト「Windows95」発売。
一般にもインターネット環境が右肩上がりで浸透。

１９９６年　平成８年

１月
「　（第４期）」放送開始（～９８年３月）　　東映アニメーション制作
仕上げ以降の工程をデジタル化した作品。（試験作品１話を含む）

「」放映開始　
読売テレビ放送網・キョクイチ東京ムービー（現トムス・エンタテインメント）

１１月
「新世紀エヴァンゲリオン劇場版 シト新生」公開
TVシリーズ第壱話～第弐拾四話の再構成版にあたる「DEATH」編、
第弐拾伍話のリメイクにあたる「REBIRTH」編の二部構成

１９９７年　平成９年

文化庁メディア芸術祭開催　これまでの受賞作品　

４月
「」放送開始　テレビ東京系列　２００２年までセル画で制作（本編）。
「少女革命ウテナ」放送開始（～１２月）　監督　幾原邦彦　制作　J.C.STAFF　

７月　
「新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に」公開
TVアニメ第弐拾伍話と最終話のリメイク

「もののけ姫」公開　　原作・脚本・監督　宮崎駿
１９８０年の構想から約１６年の時を経て完成。セル画総数１３万５千枚、直接製作費２０億円。
この作品よりデジタル制作室を新たに設けてデジタル彩色、合成、３DCGパート制作に本格的に着手。

興行収入１９３億円、観客動員数１４２０万人と当時邦画歴代興行収入第１位を記録。
第２１回日本アカデミー大賞最優秀作品賞、
第５２回毎日映画コンクール日本映画大賞・アニメーション映画賞ほか数多くの賞を受賞。

数多くの記録樹立にはこれまでの映画作品宣伝手法を活かし最大級の宣伝・キャンペーン・タイアップ展開・実現させたプロデューサー鈴木敏夫と製作スタッフ各社の協力・努力もヒットに導いた。

映像制作面での特徴

スタジオジブリ内に本格的デジタルワークスタジオを設置。

【デジタル合成】
セル画と背景画をデジタルで合成することによって作業効率・合成可能枚数が格段に上昇。

 

【セルルック３ＤＣＧの導入】
人物画のデジタルペイント＋タタリ神の呪いの３DCGを合成。
トゥーンシェーディング処理によってセル調に仕上がっており、パッと見気づかない出来になっている。
 

【粒子プログラム】
デイダラボッチの細かな粒子群（パーティクル）も３DCGによる粒子発生プログラムを活用。
ここ�
��もデジタル合成されている。
 

３DCGパースによる立体感溢れる映像表現も。
 

画像引用元「もののけ姫」より　　参考：「もののけ姫」パンフレットより
「もののけ姫」の画像はすべてⒸ１９９７　二馬力・TNDGに帰属します。

１９９８年（平成１０年）

４月
「頭文字D」（～１２月）　
ドライビングシーンの車両と一部コースは３DCGで作られており

TVアニメでの３DCG導入は早い部類に入る。

「」　原作 矢立肇　　監督　渡辺信一郎　キャラクターデザイン　川元利浩
音楽　菅野よう子　　制作　サンライズ　　　２０００年日本ＳＦ大会星雲賞メディア部門受賞

「ふたり暮らし」（～６月）　原作　柿本ケンジロウ　　監督　森田風太　　脚本　志茂文彦
制作　パブリック アンド ジーベック
深夜番組「ワンダフル」内のアニメコーナーで放送。
声優田村ゆかりTVアニメ初主演作品（推定）。

７月
「劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲」公開
ポケットモンスターシリーズ劇場版第１作　

１０月
「」　原作　小澤さとる　　監督　前田真宏　　脚本　山口宏　　制作　GONZO　ＯＶＡ作品
本格的ハイブリッドアニメ作品。人物は２Ｄ作画、海・潜水艦・炎・煙などを３ＤＣＧで
制作している。　
」（～９９年３月）　原作　たくま朋正／かとうひでお　　監督　菊地康仁
シリーズ構成・脚本　山田光洋　　制作　A.P.P.P.
声優堀江由衣の初主演作品（推定）。

１９９９年（平成１１年）

２月
「（第１期）」（～００年１月）　原作　東堂いづみ　
シリーズディレクター　五十嵐卓哉（～第４輝）　第１話　

３月
６日
映画「デジモンアドベンチャー」公開　　原案　本郷あきよし　監督　細田守　　脚本　吉田玲子
「遊☆戯☆王」、「ドクタースランンプ　アラレのびっくりバーン」との同時上映

７日
TVアニメ「デジモンアドベンチャー」（００年３月）　シリーズディレクター　角銅博之
シリーズ構成　西園悟　

４月
「∀ガンダム」放送開始（～２０００年４月）　総監督　富野由悠季　

５月
GLAYミュージックビデオシングル「」発売
監督・キャラクターデザイン・絵コンテ　森本晃司　　音楽　GLAY　　美術監督　木村真二
CGI監督　斉藤亜規子　総勢２２８名のスタッフが参加して制作
当時の不安や混沌とした世相に自分自身を見失いそうになった女子高生の心理・感情表現が
注目された。 ビデオシングル売り上げ９０万枚という快挙も達成。

７月
「ホーホケキョ　となりの山田くん」　原作　いしいひさいち　監督・脚本　高畑勲

「ゾイド-ZOIDS-」放送開始（２０００年１２月）
ゾイドはトゥーンレンダリング処理を加えた３DCGモデルを採用。

９月
「カードキャプターさくら クロウカード編」放送開始（～９９年６月）
制作マッドハウス　

「ユーロボーイズ」　制作　安達亨（後のAC部メンバー）
２０００年度NHKデジタルスタジアム年間グランプリを受賞　

１０月
「」放送開始（１０月～）　　制作　東映アニメーション

「劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲」全米３０００スクリーンで上映
興行収入８０００万ドルを記録。日本映画初の週間興行ランキング初登場１位の
快挙を達成する。　ゲーム原作のアニメ作品が快挙を達成したことにも注目。

１１月
設立

そのほかの出来事
電子掲示板「２ちゃんねる」設立
アニメ―ション作家ユニット「AC部」結成

２０００年（平成１２年）

ufotable法人登記・設立　
活動は１９９９年より近藤光氏（代表取締役）と３名のスタッフでスタート

「」　演出・アニメーション制作　新海誠　　音楽　天門
当時、ゲーム制作会社に勤めていた新海誠が制作した５分弱の自主制作作品。
第１２回DoGA CGアニメコンテストグランプリを獲得する。

４月
「サクラ大戦」放送開始（～９月）　監督松原秀典　制作マッドハウス
「遊☆戯☆王 デュエルモンスターズ」（０４年１０月）
本格的TCGアニメの先駆け

６月
「人狼　JIN-ROH」公開　
監督　沖浦啓介　　脚本　押井守　　演出　神山健治　　制作　Production I.G
同社制作長編作品として最後のセル画制作アニメ
第５４回毎日映画コンクールアニメーション映画賞ほか多数受賞
 

 

 

画像引用元「人狼-JIN ROH」DVDより
「人狼-JIN ROH」の画像はすべてⒸ1999 押井守／BANDAIVISUAL・ProductionI.Gに帰属します。

１１月
株式会社 ピーエーワークス 設立　本社は富山県内に設置

「」公開　監督　北久保弘之　制作Production I.G　
企画協力　押井守 （押井塾での企画書提案議題から映画化に至る）
監督　北久保弘之　脚本　神山健治（企画書が採用）　　
作画監督　黄瀬和哉　　３DCG監督　木船徳光　　キャラクターデザイン　寺田克也
主人公の小夜役に女優 工藤夕貴が参加。
Production I.G初となる長編デジタルアニメーション映画作品。
車両や軍用機などの立体造形に３DCGを積極的に導入しているほか光のエフェクトや合成なども

デジタル化されている。
 

画像引用元「BLOOD THE LAST VAMPIRE」DVDより
「BLOOD THE LAST VAMPIRE」の画像はⒸ2000 Production I.G/SVW・SCEI・IG PLUS・IPAに帰属します。

政府がアニメコンテンツを有力な輸出産業として位置づけ、
通産省からIPA（現：情報処理推進機構）→MMCA
（マルチメディアコンテンツ振興協会 現：一般財団法人デジタルコンテンツ協会）に委託し
製作に参加。政府が関心を持って製作
参加を後援している→

第４回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門大賞
第５５回毎日映画コンクール 大藤信郎賞
第２９回 アニー賞 映画部門 作品賞ノミネート

同作品は映画監督のクエンティン・タランティーノ監督作品「キル・ビル」の
アニメーションパートにも影響を与えている。

この作品で発揮されたデジタル技術ならではの光と影の演出、
レイヤー分けされたパーツとエフェクトの合成、
カメラ再現によるピント範囲（被写界深度）表現など
デジタルアニメにおける表現手法を確立させたといっても過言ではない。
 

画像引用元「Making of BLOOD THE LAST VAMPIRE 」より
「BLOOD THE LAST VAMPIRE」の画像はⒸ2000 Production I.G/SVW・SCEI・IG PLUS・IPAに帰属します。

これら数多くの優秀な作品の成果とジブリ作品を筆頭に優秀作品による社会的ブランド地位獲得、
ファンによる二次創作、同人文化の発展が政府主導のクールジャパン戦略の後押しも交え、

２１世紀のアニメ産業の可能性と国際的な挑戦が本格的に始まるのでした。

日本のアニメの歴史年表　2001年（平成13年）～　に続きます。
日本のアニメーション歴史年表　その４　2001年（平成13年）～2010年（平成22年）は
 

※できるだけ正確を期するよう資料、書籍、作品ディスクなど確認に努めましたが、
万が一、間違い等ございましたら、いちアニメーションファンの浅学によるものでございます。
その際はご指摘、ご教授下さいますようお願い申し上げます。